水墨人物写生是人物画教学中的重点，不光是训练人物造型能力的基础，也是创造人物画笔墨风格的有效课程，很多精彩的人物画作品均来自写生，面对真实的人进行观察写生比参照摄影图片写生来得更生动，更有生活气息。 1．抓形：人物是靠形来写神的，先把形抓住.....

人物画相对花鸟山水来说更注重形象和神态的塑造，也就是形神兼备。首先要解决笔墨与人物的关系，寻找适合孩子表现的笔墨语言表述方式，笔墨有了感觉才会有表现的欲望和兴趣，人物形象才因此有神韵。 1．线的质感 毛笔线条表现人物相对于硬笔线描更容易找到变.....

翻阅画册时忽见南京画家周京新教授的没骨山水，眼前一亮，随即联想到孩子的山水画创作，有异曲同工之妙，那就借来周教授的没骨一试。没骨画法是笔笔衔接自然成形的笔墨方法，没骨，就是隐线，看似无线实则藏线，看似没骨实则含骨，本课题最大的特点是藏，虚.....

中国青花瓷器展现出的一抹幽蓝的韵味和境界，一直是我喜爱和敬仰的，如何运用水墨的语言表现中国特色的青花，这真是一个想起来就让人兴奋的结合点，山水面是最好的形式，结合文人画的气息和现代山水的构成，线、墨、色的和喈交融，必会产生很有意思的作品。.....

山水创作既要写自然的灵性，也要写作者的心境和性情，单说写生观察，西方写实绘面讲究焦点透视，中国画讲究散点透视，比西方写实绘画更为自由、灵活，追求神似，不刻意求形似，所以中国山水画不是写实的艺术，是写心、写情、写意、写境、写神的艺术。 要达到.....

势，是山水画的灵魂和框架，境，是境界，山水画的精神追求，心象的最终体现。中国人崇尚自然万物的和谐共融，追求天人合一，物我共化，这种精神在山水画里得到充分地表达，所以山水画是中国文化最成熟的表现方式之一。让孩子通过学习山水画，领略中国传统文.....

具体到孩子作画过程中，要想在稍纵即逝的感觉中留住灵性，那么老师要有一双发现的眼睛，发现了及时肯定，继而延伸行走，把灵性贯穿始终，用相关知识及时导入，帮助孩子升华丰富自己的艺术感觉，达到较高的审美境界。 1.发现 发现来自于一笔线、一块墨、几笔.....

先贤哲人的高度智慧创造了中国山水画的精神境界，勾、皴、点、染的笔笔墨意传达的是一种性情和思想，精神要通过技法来实现，技法是画内，精神是画外，中国艺术重心灵感应借物抒情，外师造化，中得心源，这一切都要在造物的过程巾体验，智慧的哲人还要在一点.....

有感觉的笔墨塑造必有创造性在里面，它是自然而然形成的，是水到渠成的结果，风格绝不是刎意去追求的，想起成人美术界一股股跟风追潮的现象，真不如孩子们来得单纯，难怪上升到较高境界的大师们，目光总会不由自主地转向孩童的状态，他们要吸取的就是孩子的.....

马是孩子们喜欢画的题材，马的健朗优美的体态，让人赏心悦同，特别是奔马昂扬向上的气势，使人激扬奋进，画马就是要表达出这种精神。枯湿浓淡的笔墨表达体现在马的身上，关注点在姿态，笔锋的变化依姿态行走，马才能画得活起来。 品画： 这匹奔马的鬃毛和尾.....