水墨花鸟画创作--借题发挥，“照猫画虎”

品画：    看不出画的是什么花，也分辨不出簇拥着花的一团团的墨是叶子还是草丛，混混沌沌的一片百花争艳，生机盎然。此时不需关注画的是不是花了，因为我们感受到了春天的气息。借物抒情才是花乌画的至高境界。
 

  ①借势——荷花
  荷花是花鸟画常见的题材，荷花出淤泥而不染的纯洁高贵品质，引来N多画家文人借物抒怀，孩子也喜欢荷花，自然生成的点线面组成了颇有趣味的形式美感。怎样画荷花?就这类的技法书籍都能找来一箩筐(套路的技法步骤图最好不要学，一学就死，重复的制造是某些中国画家最大的弊病)，古往今来的荷花谱也是数不胜数，如何在浩瀚的荷花精品大作中借到适合孩子的风格样式呢?那就要看看孩子们需要什么，哪些方面出现了问题，对症下药，才见奇效。
    先来看两张我认为有问题的儿童作品，右边上面这幅图是一个女孩子照着一本荷花技法书，按步骤一笔笔画下来的，当时看到，就感觉似曾相识，绝对的套路下的产品。翻看她带来的《怎样画荷花?》，发现她学得很认真，画得很像，按照书上还真挑不出啥大毛病，说叨这孩子很有天赋和素质，只是笔墨略显稚嫩，不如书上的画家画的熟练。我当即对孩子说：这书是给老爷爷学的，咱不跟着学。下面这幅图是一个男孩子画的荷花，没有技法书的模仿，三下五除二把他脑子里对荷花的印象一股脑地伞倒了出来，前后不到十五分钟，轻松地交上作业，玩去了。这幅作品首先肯定的是够原生态，有儿童味道，画得很性情很热闹，喜欢教这样的孩子，有状态也有潜质。但高品质的花鸟画不能停留在儿童原始的状态就不前行了，在尊重儿童原生态的基础上，还需要提高孩子的画面感知和审美品位，这是我们老师需要做的功课，那么不学步骤模仿的套路，也不放任自流，要找到一个怎样的教学结合点呢?还是借一下潘公凯教授的大墨荷来作药引子吧。
    分析下面两个孩子的作品，一个是缺少童趣太公式，一个是缺少气势太散乱。潘教授的墨荷突破了传统公式化造型，一股气势贯穿画面始终，感觉他的荷花非常大气、激情，很过瘾，画面里很多元素跟儿童的感觉相似，轻松随性的用笔，自然成拙的造型能让孩子们产生共鸣。因此，就是模仿他的作品也不会流于公式，他的每一幅作品都不是重复的制造，都是激情的进发，画的是感觉、学识和境界，这才是大家。
    引领孩子们欣赏感应着潘教授带给我们的激情创造的美感，孩子们已经跃跃欲试了，快去体验墨荷的气势和韵味吧，下面的几幅作品是在轻松自我的状态下产生的儿童水墨精品，慢慢欣赏吧!
 

 

品画：   这幅作品深悟潘教授的墨荷神韵，或许潘教授的语言正是他需要的，如酒逢知己般酣畅淋漓，看似随意略显凌乱的墨线之间一股气势贯穿上下，这就是“势”。得势自得意，这是模式套路永远做不到的，水墨画应该让孩子领悟的是这样的精神和气质。

品画：     这幅墨色饱满的作品出自一位性格豪爽的女孩，她把荷花的势撑得很满，有一种膨胀的感觉，张扬肆意的笔墨挥洒自如，大块的墨色并不感觉沉闷，大气厚重而不失灵气，演绎了荷花的另一种气节。